Albüm: Like All Before You Süre: 43 dakika Plak şirketi: Cult Records Yayın tarihi: 20 Eylül 2024Julian Casablancas’ın The Strokes’a paralel projesi The Voidz’un üçüncü albümü<a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/album/7h0Y4HcaDsuLnXeYmvY7ai?si=8753bda02b234769" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">&nbsp;Like All Before You</a> çıktı. Jeff Kite, Alex Carapetis, Amir Yaghmai, Jake Bercovici ve Jeramy “Beardo” Gritter’dan oluşan, Casablancas liderliğindeki grup, bu yeni uzunçalarda birbirine hiç benzemeyen 10 şarkıyı ardı ardına sıralamış. Şarkıların dağınık doğası ve oldukça vasat sözleri, albümü dinlemesi çok zor bir hâle getiriyor.Albüm boyunca, emo, caz, metal, new wave, garaj rock gibi birçok müzik türünün yarattığı karmaşaya Casablancas’ın autotune vokalleri eşlik ediyor. Bu deneysel yaklaşım, bazı hayranlar için yenilikçi olabilir ama çoğu dinleyici için yorucu bir dinleme deneyimi sunuyor. Casablancas’ın performansı, müzik endüstrisinin içinde yer almaktan pek de keyif almadığı izlenimini vermeye devam ediyor.&nbsp;Charli XCX’in remiks albümünde seslendirdiği<a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/track/11J4S7N9cyB1Xvx2ClzTkt?si=7d5de6bc80424a52" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">&nbsp;Mean Girls</a>’ün projenin en kötüsü olarak değerlendirilmesi buna iyi bir örnek.The Voidz’in karakteri de Casablancas’ın kişiliği gibi kararsız bir hâlde. Evet, albümün promosyon döneminde normalden çok daha fazla röportaj verdiler ama satır aralarında imzaladıkları bir sözleşme olduğu için bu uzunçaları yayınladıklarını ima ekmekten de kaçınmadılar.<h2 dir="ltr" fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">The Voidz her zaman oyun alanı oldu</h2>Julian Casablancas, The Strokes ile indie müziğin mihenk taşlarından biri olarak görülen<a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/album/2yNaksHgeMQM9Quse463b5?si=f084cb3321ba476f" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">&nbsp;Is This It</a>’i 2000’lerin başında yayınlayarak müzik endüstrisinde derin bir iz bıraktı. Bu albüm ve yakaladıkları başarı, indie gruplarının büyük plak şirketleriyle anlaşmalar yapmasına zemin hazırladı ve türün ana akıma geçişine öncülük etti. Bu süreç Casablancas’ı müzik dünyasında önemli bir figür hâline getirdi. Ancak The Strokes ve müziği, zamanla sanatçının peşini bırakmayan bir bağımlılık hâline geldi. Casablancas grubun popüler olan her şarkısından nefret etti. Hatta her seferinde Last Nite&nbsp;şarkısının kendisi için tamamen bittiğini söyledi. Bu noktada The Voidz onun için bir kaçış noktası ve müzikal anlamda özgürleşme aracı oldu, Casablancas’ın ana akımdan uzaklaşarak daha deneysel bir ses yaratma çabasını temsil etti.<img src="https://images.aposto.com/2024/10/1/1731940389082.png" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.34" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">2015 yılında İstanbul’da gerçekleşen One Love Festival’de The Voidz ile çalarken yaptığım röportaj sırasında da The Strokes ile çalmanın bildiği bir piyesi oynamaya benzediğini dile getirmişti:<blockquote fr-original-style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(224, 101, 53); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px;" style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(224, 101, 53); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px; margin: 0px 0px 1em; border-left-style: solid; box-sizing: border-box;">"Büyük sahneleri hiçbir zaman daha etkileyici bulmadım. The Strokes şarkılarını söylemek daha kolay. Pek performans sergilemek gibi değil orada yaptığım. Bildiğim bir piyesi oynamak gibi. The Voidz ise oyun alanı gibi. İstediğin her şeyi yapma gibi bir lüksün var. Her an her şey olabilir."</blockquote><h2 dir="ltr" fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">The Strokes’a dair her şeyden kaçmak ister gibi</h2>Julian Casablancas, bu yeni albümde de The Voidz’u The Strokes’tan ayıran özellikleri vurgulamaya çalışıyor. Buna iyi bir örnek, Beardo ve Yaghmai'nin gitarlarının grubun kalbini oluşturan en önemli unsurlardan biri olmaya devam etmesi. Bu ikili, grubun&nbsp;sound’unu şekillendiren ve Casablancas’ın şarkılarının temellerini oluşturan karakteristik bir dinamizm yaratıyor. Geleneksel indie rock anlayışından da uzaklaşmalarını sağlıyor.<a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/track/2L5IV1QFrY4S3A6oyO8vOq?si=9c4f0ae339c6430f" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">&nbsp;Square Wave</a>’de bu iki gitaristin uyumlu ve yaratıcı işbirliğini işitiyoruz.<a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/track/6deIQBN1orN0bHQUo62key?si=cbe13c4a74ed4017" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">&nbsp;Spectral Analysis</a>, dinleyicisini uzay temalı bir atmosferin içine çekerken Casablancas, alışık olduğumuz tuhaf ses oyunlarını sergiliyor.<img src="https://images.aposto.com/2024/10/1/1731940357869.png" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.00" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Albümün en popüler şarkısı <a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/track/6Y6zRzq4Vu01TiEvp0cIcI?si=1c63a1655d764aca" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">7 Horses</a>’da “Sorry I was not the man you wanted me to be / But if I could beg you maybe stop punishing me” derken hayranlarından düşündükleri adam olmadığı için özür diliyor.<a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/track/6deIQBN1orN0bHQUo62key?si=a2c489a4069c4bbd" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">&nbsp;Spectral Analysis</a> ise albümün en depresiflerinden. Casablancas intiharı, terk edilmeyi ve hayranlarının üzerinde yarattığı baskıyı ele alıyor. 10’u içerisinde iyi olan tek şarkı dramatik yapısı ile dikkat çeken<a fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/intl-tr/track/1o04v1KGFM5sBmYSAAGzeu?si=3b7da5c820414270" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">&nbsp;Perseverance-1C2S</a>.<h2 dir="ltr" fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;">Bu bir albüm değil, bir demo</h2>Like All Before You’da The Voidz’in alışılmış kaotik müzikal yapısının dahi sınırlarını zorluyor. Şarkılarda fazla karmaşık veya yarım kalmış gibi hissettiren fikirler birarada sunuluyor. Julian Casablancas, bu albümde her şeye karşı tepki dolu bir ergen havasında. Müzikten ne tam anlamıyla kopabiliyor ne de onunla bir bütün oluşturmayı becerebiliyor.Uzunçalar boyunca dinleyici Casablancas’ın bu içsel çatışmasını hissetmekle kalmıyor, grubun genel müzikal yaklaşımındaki kargaşaya da tanıklık ediyor. Ezcümle bu bence bir albüm değil, sanki tamamlanmamış bir demo.Casablancas’ın&nbsp;“Kariyerinde değiştirmek istediğin bir şey var mı?” soruma verdiği cevabı hatırlıyorum:<blockquote fr-original-style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(224, 101, 53); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px;" style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(224, 101, 53); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px; margin: 0px 0px 1em; border-left-style: solid; box-sizing: border-box;">"Geriye dönüp bakınca sadece çok içki içmemi değiştirmek isterdim. Bu konuda pişmanım. Hiçbir şeyin tadını çıkaramıyorsun, hiçbir şey hatırlamıyorsun. Bir şeyi telafi etmek gibiydi hep bu benim için. Alkolün verdiği yapay bir cesaret ve sosyallik içindeydim. Keşke daha az içmeyi başarabilseydim. Ama her konuda ya hep ya hiç yapısında bir insan olduğum için bu festivalde de bana verilen içki fişlerimin hepsini harcadım. Bu berbat bir şey. Kendime güvenimin daha çok olacağını bilseydim, her şeyin keyfini istediğim gibi sürebilirdim. Onun dışında bulunduğum yerde olmaktan gerçekten mutluyum, başka bir pişmanlığım yok."</blockquote>

Duende

The Strokes'un popülerliğinden pek haz etmeyen Julian Casablancas'ın oyun alanı olarak gördüğü yan projesi The Voidz’un üçüncü albümü çıktı. Arka arkaya sıralanan, birbiriyle alakasız 10 şarkının dağınık doğası ve oldukça vasat sözleri, albümü dinlemesi çok zor bir hâle getiriyor.

The Voidz'dan yeni albüm: Karman çorman şarkılar, vasat sözler

<img src="https://images.aposto.com/2023/4/3/1685550714121.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.00" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">The Voidz, Prophecy of the Dragon• The Voidz - Prophecy of the DragonJulian Casablancas ve arkadaşlarının janrlar arası seyahatlerinin sıra dışı projesi The Voidz, iki albümlük kataloglarına 2021'den bu yayımladıkları ilk tekli olan Prophecy of the Dragon'ı ekledi. Jenerik bir metal riff'iyle açılan, ardından da The Voidz'in eksantrik pop ses manzaralarıyla çeşitlenen şarkı grubun ele avuca sığmaz besteciliğinin örneklerinden biri.<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;"><img src="https://images.aposto.com/2023/4/3/1685550857345.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.00" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Dua Lipa, Dance the Night•&nbsp;Dua Lipa - Dance the NightGeçtiğimiz günlerde listesi açıklanan Greta Gerwig'in Barbie filminin soundtrack albümünden yayımlanan ilk şarkı, Dua Lipa'nın&nbsp;Dance The Night'ı oldu. Lipa'nın Future Nostalgia&nbsp;albümüyle kucakladığı diskonun dans enerjisiyle dolu olan Dance The Night, bir yeniden diriliş yaşayan janrın modern divalarından kulaklara yeni bir armağan.<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;"><img src="https://images.aposto.com/2023/5/5/1685711641971.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.00" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Pip Blom, Is This Love?• Pip Blom - Is This Love? (feat. Alex Kapranos)Yayımladıkları Boat ve Welcome Break albümleriyle Snail Mail kumaşından kesilme pop motifli indie rock'larıyla mütevazı bir çıkış yakalayan Pip Blom, gelecek albümlerinde direksiyonu elektronik bir enstrümantasyonla öne çıkan erken 2000'lerin new wave soslu rock 'n roll'una kıracağa benziyor. Grubun Franz Ferdinand'tan Alex Kapranos'la bir düet olan son teklisi Is This Love; drum machine'le bangırdayan, synthesizer'la yankılanan ve auto-tune'lu vokallerle popürleşen funk esinli bir dans daveti.<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;"><img src="https://images.aposto.com/2023/4/3/1685550920160.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.00" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Blonde Redhead,&nbsp;Snowman• Blonde Redhead - SnowmanAdını DNA grubunun aynı adlı bir şarkısından alan, 1990'ların ortasından beri noise, indie ve art rock arasında mekik dokuyan albümleri ve çift vokal harmonileriyle özgün bir müzik kütüphanesi büyüten Blonde Redhead, 9 yıllık bir aradan Snowman teklisiyle döndü. Şarkı, minimal ve asgari gitar akorlarının tekrarlı kullanımlarıyla dinginliği görkemleştiren bir huzur vaadi.<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;">• Kendrick Lamar &amp; Baby Keem - The HillbilliesGeçtiğimiz hafta Beyoncé'yle America Has a Problem'in remiks versiyonunda yeni bir verse'le karşımıza çıkan Kendrick Lamar, kuzeni Baby Keem'le yeni işbirliği şarkısı The Hillbillies'i amatör ve ve düşük kaliteli estetiğiyle öne çıkan bir video kliple paylaştı. Minimal bir beat'in üzerine kurulan şarkı, bulutsu bir prodüksiyon ve düşük kontraslı durgun vokal etkileşimleriyle Lamar ve Keem'in yaratıcı ortaklıklarının iddiasız bir örneği.

Duende Haftanın Albümleri

Senelerin pop-punk fenomeni gruplarından, Hayley Williams liderliğindeki Paramore geçtiğimiz ay yeni bir albümle geri döndü. Geçmişi grup üyeleri ile olan dramatik ayrılıklar, bu ayrılıkların beraberinde getirdiği uzun aralıklarla dolu olan Nashville menşeili grup; bir önceki albümleri After Laughter’ı 2017 yılında yayımlamıştı. After Laughter birçok açıdan grubun diskografisindeki kilometre taşlarından en önemlisiydi. Pop-punk grubu olarak ünlenen topluluğun ilk “türsüz” albümü olarak farklı janrlardan ilhamlar ile dolup taşıyordu. Aynı zamanda 10 sene önce gruptan olaylı bir şekilde ayrılan Farro kardeşlerden davulcu Zac’in geri dönüşünü müjdeliyordu. Grup geçmişinde dram ile boğuşmasına rağmen senelerce hayat enerjisini bırakmayan Hayley Williams’ın özel hayatında da büyük bir ayrılık yaşaması ile tüm yaşamını açıklara doğru bırakma hikayesini anlatıyordu.Yeni albüm&nbsp;This is Why ise grubun üyelerinin kişisel olarak en güçlü materyalini bize sunuyor. Hayley Williams solo çalışmaları ile içerisindeki <a fr-original-style="" href="https://aposto.com/i/write-about-love-jaws-of-love-ve-vazodan-tasan-cicekler" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">zehri döktü</a> ve yardım alıyor. Taylor York aradan geçen sürede müziğe ara verip kendini yeniledi. Zac Farro ise grup üyelerine sadık kalarak Paramore tarihinde ilk defa 2 albüm üst üste aynı ekibin bir araya gelmesini sağladı. Durum böyle olunca da grubun diskografisindeki en iş birlikçi albüm ile karşı karşıyayız.This is Why, bir önceki albüm&nbsp;After Laughter’ın “türsüz” ve farklı türlerden ilham alan yapısını koruyor. Grubun köklerindeki rock ve punk tınıları yeniden şarkılardaki temeli oluşturuyor. Ancak üzerine inşa edilen müzik türü, 80’lerin new wave izlerini taşıyor. İlk single ve albüm açılışı This is Why ve single kayıtlarından Running Out of Time, 80’lerin Talking Heads’ine selam çakarken albümün ortasına doğru gelen single kayıtlarından C’est Comme Ça&nbsp;doğrudan Fransız new wave grubu Les Rita Mitsouko’nun C’est Comme Ça şarkısına atıfta bulunuyor.İçerik anlamında This is Why, 2023 yılında yaşamış olduğumuz politik rezillikler, pandemi, fazla güce sahip adamlar, sevgisizlik, FOMO gibi kavramlara odaklanıyor. This is Why şarkısı dışarıda olan biten kötü şeyleri bilirken dışarıya çıkma cesaretini gösterememeyi konu alıyor. The News, haberlerin sürekli kötü olaylar ile dolu olması nedeniyle gittikçe kötüleşen psikolojimizi ele alıyor. Running Out of Time’da sürekli akan zaman karşısında işleri yoluna koyamayıp bir yetişkinden beklenen temel işleri bile halledemeyecek hâle geldiğiniz donma hissi ile empati kuruyoruz. Big Man, Little Dignity ve You First şarkılarında güç sahibi politikacı adamların onursuzca hayatımıza bıraktıkları etkiler var. Her şarkıyı yazıyorum çünkü bu şarkıların konuları tam anlamıyla bir Türkiye simülasyonu. Amerika’da yaşayan ve nispeten bir balonun içerisinde yaşayan kişilerin bile benzer duyguları hissetmesi dinleyicide yalnız olmadığı düşüncesini uyandırıyor.Şarkı sözleri açısından This is Why, Hayley Williams’ın en çok emek verdiği ve tam anlamıyla kendini tükettiği albümü. Ancak albümü deneyimlediğinizde fark edeceğiniz üzere edebi açıdan en kötü Paramore albümlerinden biri. Hayley Williams az kelime ile gerçekten dinleyiciyi çarpan cümleler kuruyor. Nakarata geldiğinizde ise çoktan söyleyecekleri tükeniyor ve aynı ifadeleri tekrar tekrar söylemesine tanıklık ediyorsunuz. New wave gitarları ve farklı enstrümanlar ile melodilerin süslenmesi ile müzikal anlamda en iyi Paramore albümü ile karşı karşıyayız. New wave gitarları ve synthsizer ile başlayan şarkılar, nakarata geldiğinde Paramore’un imza pop-punk gitarları ile buluşuyor. Albüm sonlarına doğru yaklaşırken You First&nbsp;ve Figure 8&nbsp;ile karşılaşıyorsunuz ve grubun ustalık eserini dinlediğinizi fark ediyorsunuz.This is Why, Paramore diskografisindeki en iyi albümlerden biri demek yetersiz olabilir. Kişisel görüşüm, grubun diskografisinde tek bir kötü albüm yok. (Evet, eskiden Facebook'ta Paramore fan grubu sayfam olduğu doğrudur) Zaten böyle bir albüm yapmamak için de 6 sene ara verip yaşadıklarını sindiriyorlar. Sonra da stüdyoya girip kendilerini tüketene kadar şarkılara kendilerini veriyorlar. Paramore’un önceki albümleri birer duygu olsalardı gençlik öfkesi olurdu. After Laughter ile hüzüne dönüşen duygular, This is Why’da öfke ile karışık kine yaklaşıyor. 14 Mayıs seçimleri yaklaşırken Türkiye siyasi ortamına karşı hissettiğiniz duyguları bu albümü dinlerken ilmek ilmek işleyebilirsiniz. Ben öyle yapacağım.<a data-type="embed" fr-original-style="" href="https://open.spotify.com/album/6tG8sCK4htJOLjlWwb7gZB?si=9fbnmEhIStS5lEhJ9pcCKw" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; text-decoration-skip: objects; touch-action: manipulation; -webkit-user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank"><img src="https://embed.apos.to/assets/2023/2/2023-03-11T09:48:26.397Z.png" style="display: block; float: none; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" fr-original-style="display: block; float: none; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable"></a>

Seneler sonra gelen Paramore albümü, 2023 yılında küresel olarak yaşadığımız zorluklara eşlik eden şarkılar ile dolu.

Kötü dünya rock müziğe karşı

<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;"><img src="https://images.aposto.com/2022/3/5/1650024817973.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" alt="Perel" ratio="1.87" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Perel Görsel: DJ Mag<hr fr-original-style="" style="height: 0px; overflow: visible; border-bottom: none; clear: both; user-select: none; break-after: page; box-sizing: border-box;">5. Peri: Perel<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; list-style-position: inside; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nedir? DJ performans. Etkilendiği synth-pop ve new wave gibi janraların birleşiminden yarattığı özel sound'u setlerine taşırken aynı zamanda vokaliyle de buluşturan kozmik disko aleminin perisi, Perel huzurlarınızda.</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Nerede?&nbsp;Klein Phönix&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Ne zaman?&nbsp;22 Nisan&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Neden gitmeli? <a fr-original-style="" href="https://spoti.fi/3vmfbbk" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s ease 0s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Hermetica</a> albümü bizim de orada olacak olmamızın nedeni.&nbsp;</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Not almalı: Kendisi, uzun bir aradan sonra yeniden gerçekleşecek olan Sónar 2022’de sahne alacak isimler arasında.</li></ul>

Aposto İstanbul

30’ların sonunda soykırımdan kaçarak Viyana’dan Londra’ya göç eden iki gencin oğlu Daniel Miller, 70’lerde punk ve new wave’in doğuşunu derin bir merakla takip ediyor. Efsanevi radyo programcısı John Peel’ın programında duyduğu Can ve Amon Düül gibi Almanya'nın deneysel müzik grupları ufkunu açıyor. Yönetmenler Wim Wenders, Werner Herzog ve Rainer Werner Fassbinder’in beyaz perdeye yansıttığı dünyada kendini buluyor. Tiyatro ve sinema oyuncusu olan babasının da etkisiyle sinema eğitimi alan Miller, içine çektiği tüm bu kültürel ilhamı, o dönemdeki birçok yaratıcı gibi müziğe aktarmak için synthesizer’ını kaptığı gibi odasında kayıtlar yapmaya koyuluyor.<figure class="image"><img src="https://images.aposto.com/images-2020-11-19T11:19:17.570Z.jpeg" alt="Daniel Miller"><figcaption>Daniel Miller</figcaption></figure>Beklenmedik başlangıç: Miller, 1978’de yatak odası kayıtlarından ortaya çıkan Warm Leatherette ve T.V.O.D. şarkılarını single olarak yayımlamak istiyor ve eline test baskısını alıp plakçıları gezmeye başlıyor. Rough Trade kurucusu Geoff Travis, parçaları dinledikten sonra single’dan 2 bin kopya sipariş ediyor. Daniel Miller, her plağın bir etiketi olması gerektiğini düşünerek “Mute” etiketini yaratıyor. The Normal adıyla çıkaracağı bu single’ın kült statüsüne erişeceği ve plağın arkasındaki adrese demolar yağmaya başlayacağından habersiz. Zaten en heyecanlı plak şirketi hikâyeleri böyle başlamıyor mu?Synth pop’un merkez üssü: İlk adımlarını atan synth pop ve new wave dünyasının merkezindeki Miller, Fad Gadget adının arkasındaki Frank Tovey ile tanışıyor ve Mute kataloğundaki ikinci isim Fad Gadget oluyor. Electropunk öncüleri D.A.F. ve Robert Rental gibi müzisyenleri bünyesine katan Mute, deneysel ve elektronik seslerin karanlığına göz kırpıyor.&nbsp;Ve Depeche Mode: Daniel Miller, 1980’de Londra’da izlediği taze ekip Depeche Mode’a single yapmayı teklif ediyor. Bu yıl 40'ıncı yaşına giren bu beraberlik, hem Mute’u hem Depeche Mode’u zirveye taşıyor. İlk single’ı Dreaming of Me ile dikkat çeken grup kısa sürede Just Can’t Get Enough'la dans pistine hakim oluyor. Bandı 10 yıl ileri sardığımızda, yedinci albümü Violator ile önünde kalan ne bariyer varsa hepsini yıkıp 10 milyondan fazla albüm satışına ulaşan, dünya turnelerinde stadyumları dolduran dev bir isimle karşılaşıyoruz.<figure class="image"><img src="https://images.aposto.com/images-2020-11-19T11:19:40.838Z.jpeg" alt="Mute Records"><figcaption>Mute Records</figcaption></figure>Dağılanlar, toplananlar: Mute’u 80’lerde ticari başarıyla tanıştıran önemli işlerden biri, Depeche Mode’dan ayrılan Vince Clarke’ın Alison Moyet ile projesi Yazoo. Yazoo’nun yarattığı heyecan dalgası sırasında şirkete katılan Avustralya çıkışlı The Birthday Party, gelecek vadediyor. Grubun dağılmasının ardından kurulan Nick Cave and the Bad Seeds, 2013’te kendi plak şirketini kurana kadar Mute bünyesinde kalıyor.90’larda ayakta kalmak: Mute, müzisyenlerin severek geldiği ve kolay kolay da ayrılmadığı bir plak şirketi. Gruplar dönüşüp dağıldıkça, eski üyeler yeni projelerle Mute çatısı altında toplanmaya devam ediyor. Erasure, Soft Cell, Diamanda Galás, Laibach gibi alanında ayrı bir yere sahip sanatçılara, 90’lara gelindiğinde Moby ve Goldfrapp gibi isimler ekleniyor. Britpop ve grunge hakimiyetinde geçen 90’larda, Nick Cave and the Bad Seeds ile Moby, Mute’u ayakta tutuyor. Moby’nin 10 milyon satan albümü Play, 1999’da şirketi yeniden sahne ışıklarının odağına yerleştiriyor.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://images.aposto.com/images-2020-11-19T11:19:58.858Z.jpeg" alt="Moby 1999"><figcaption>Moby 1999</figcaption></figure>Hâlâ bağımsız: Bağımsız plak şirketlerinin hikâyelerinde sık rastladığımız “parla - finansal krize gir - büyük şirkete satıl” motifi, Mute için farklı işliyor. Miller, şirketi 2002’de 23 milyon sterlin karşılığı EMI’a satıyor ancak yönetimsel kararlar konusunda bağımsızlığını koruyor. Mute ve EMI’ın gitmek istediği yollar birbirinden ayrılınca da 2010’da yeni bir şirket kuruyor ve Mute adının kullanım hakkıyla birlikte eski kataloğun bir kısmını EMI’dan geri alıyor.Miller’ın sadece kendi şarkısını yayımlamak niyetiyle kurduğu Mute, 42'nci yılını geride bıraktı. Dinleyicilerin radarına düşen son Mute haberi, Depeche Mode üyesi Martin L. Gore’un yeni solo EP’si The Third Chimpanzee'nin duyurusuydu.&nbsp;

new wave ile ilgili hikayeler